Vous pouvez découvrir des œuvres disponibles de cet artistes du projet From Gotham sur Artsper : Mat Elbé
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Lors de notre dernier séjour à New York, Tarek a peint les deux devantures d’un restaurant dans le quartier de Bushwick à Brooklyn.
During our last stay in New York, Tarek painted the two storefronts of a restaurant in Brooklyn’s Bushwick neighborhood.
Batsh, de son vrai nom Bathie LO (né en 1975 à Dakar), est un graffiti artiste qui révèle son talent au grand public dans les années 90, avant d’intégrer progressivement à son travail les outils numériques. Il a toujours forcé le respect dans son domaine ayant avant l’heure su capter l’esprit de la scène underground New-Yorkaise, berceau de la culture Hip-Hop. Celui-ci a également fondé l’association Hip Hop Dome qui a pour objet depuis 1994 de promouvoir la culture Hip Hop sous toutes ses formes et ainsi assurer la dynamique de ce courant en perpétuelle évolution mais bien ancré sur ses fondamentaux et ses racines. Aidé par d’autres artistes, ses projets collectifs font à présent l’unanimité tant au niveau national qu’international. Au niveau de la peinture, il est essentiellement connu pour ses portraits ciselés : ses œuvres sont une combinaison habile du graffiti et du portrait. La majorité de ses sujets est extrêmement frappante. Les messages de Batsh sont souvent liés à l’histoire du peuple noir, anticolonialiste, anticapitaliste ou encore pro liberté. Ses œuvres en noir et blanc qu’il signe d’un tag énergique sont belles, subtiles et gentiment subversives. Parfois, il ne peint que quelques représentations de villes épurées, qui donne une touche d’urbanisme à ses créations. Fidèle au travail de rue par ses nombreuses fresques, l’art de Batsh se retrouve, maintenant, en galerie et plusieurs de ses œuvres ont été vendues.
Batsh, whose real name is Bathie LO (born in 1975 in Dakar), is an artist graffiti who reveals his talent to the general public in the 90s, before progressively integrating digital tools into his work. He has always forced respect in his field, having been able to capture the spirit of the New York underground scene, the cradle of Hip-Hop culture. He also founded the association Hip Hop Dome, which has since 1994 to promote the Hip Hop culture in all its forms and thus ensure the dynamics of this current in perpetual evolution but rooted in its fundamentals and roots. Assisted by other artists, his collective projects are now unanimous both nationally and internationally. At the level of painting, he is mainly known for his chiseled portraits: his works are a clever combination of graffiti and portraiture. The majority of his subjects are extremely striking. Batsh’s messages are often related to the history of the black people, anticolonialist, anti-capitalist or pro liberty. His black-and-white works, which he signs with an energetic tag, are beautiful, subtle and nicely subversive. Sometimes, he painted only a few representations of clean cities, which gives a touch of urbanism to his creations. Faithful to street work with its many frescoes, Batsh’s art is now in the gallery and many of his works have been sold.
Né en 1977 en Bretagne, il fait des études d’arts appliqués et obtient un BTS Design Graphiste. Diplômé en art aux Beaux Arts de Brest, il travaille comme illustrateur dès 1998 dans le livre l’imaginaire celtique, chez Mira. Parallèlement, il rejoint les éditions Soleil et Delcourt pour adapter en BD des contes bretons et écossais Les Contes de l’Ankou et Les Contes des Hautes Terres. Il collabore ensuite à la réalisation du jeu vidéo «Heroes 5» chez Ubisoft, participe à deux autres ouvrages collectifs, l’un consacré à la ville de Brest et l’autre au paquebot Normandie. Dans la collection Soleil Celtic, il réalise un livre illustré sur les dragons puis une série BD de dark fantasy : Les Arcanes d’Alya. Il accompagne la série Le crépuscule des dieux d’un one-shot et rejoint son scénariste pour entamer une nouvelle série intitulée : Durandal, l’ histoire de Roland et de Charlemagne dans un genre alliant l’historique. Le fait d’avoir parcouru ce dernier univers depuis la mythologie scandinave jusqu’aux invasions vikings en Bretagne a permis de réunir une petite collection de peintures et dessins . Cela a donné lieu à une collaboration avec la Galerie Oblique à Paris et le musée de l’ancienne abbaye de Landévénnec pour développer l’exposition ayant pour thème : « la Bretagne, les Vikings et la bande dessinée : mythes et réalités ». En juin 2014, la BD Charlemagne sort aux éditions Glénat. La même année, il participe à deux autres séries aux éditions Soleil. Le projet qui l’occupe actuellement est une série sur l’histoire de Bretagne : avec un premier tome basé sur les évènements du IXe siècle.
Diplômé de l’Institut National des Beaux-Arts Saint-Luc de Liège, il réalise seul sa première bande dessinée qui a pour thème la science-fiction dans un monde imaginé par lui : Planète Divine, paraît en deux tomes chez Glénat en 2002 et en 2003. Avec Raspoutine dans la collection Trilogie et Œil brun, œil bleu, il débute sa collaboration avec le scénariste Tarek aux éditions EP. Sa palette s’affine, son style devient plus réaliste et ses cadrages deviennent dynamiques. Depuis 2008, il dessine la série Sir Arthur Benton dont le dernier tome du second cycle est sorti fin 2010. Depuis son installation en Bretagne en 2007, il se consacre à la peinture à l’huile sur toile. Ainsi, plusieurs de ses œuvres ont déjà été exposée à Saint-Malo (Quai des bulles en 2008), à Liège, Paris et Brest en 2009. Il obtient le prix de la ville de Creil en 2009 et celui de la ville d’Ajaccio en 2010 pour la série Sir Arthur Benton. Depuis 2010, il expose régulièrement dans des galeries d’art, en Suisse (Starkart à Zürich), France (Galeries des arts graphies, LaGallery et café Dune) et au Canada (LaGallery) et réalise plusieurs affiches de salons de bande dessinées (Creil, Moulins, Bourges). En 2012 commence une adaptation en dyptique de La guerre des Gaules d’après le texte de Jules César, premier tome paru en avril, ainsi qu’une édition nouvelle d’un titre de pirate, Le Malouin, toujours aux éditions Tartamudo.
A graduate of the National Institute of Fine Arts Saint-Luc in Liège (Belgium), he made his first comic alone which has the theme of science fiction in a world created by him: Divine Planet, published in two volumes in 2002 by Glénat in 2003. With Rasputin in the Trilogy collection and Œil brun, œil bleu, he began his collaboration with the scriptwriter Tarek. His palette is refined, his style became more realistic and framing become dynamic. Since 2008, he designed the Sir Arthur Benton series of which the last book of the second cycle was released in late 2010. Since its installation in Bretagne in 2007, he devoted himself to painting in oil on canvas. Thus, many of his works have been exhibited in Saint-Malo (Quai des bulles in 2008), Liege, Paris and Brest in 2009. He won the prize of the city of Creil in 2009 and that of the city of Ajaccio in 2010 for the series Sir Arthur Benton. Since 2010, he regularly exhibited in art galleries, Switzerland (Starkart in Zurich), France (Galeries des arts graphiques, LaGallery et Dune) and Canada (LaGallery) and made several posters fairs comics (Creil , Moulins, Bourges). In 2012 began a diptych adaptation of The Gallic Wars from the text of Julius Caesar, the first volume appeared in April, and a new edition of a title Pirate, Le Malouin, still published by Tartamudo.
